ICON Magazine

Platz für alle

Große Karrieren entstehen nicht durch Talent alleine. Es braucht Menschen, die Fähigkeiten erkennen, eine Gesellschaft, die offen ist, Chancen, die jedem zur Verfügung stehen. Daran glaubt auch Tommy Hilfiger und es ist ein Grund, warum er im vergangenen Jahr das „People´s Place“-Programm ins Leben rief: Eine Initiative, die unterrepräsentierte Stimmen aus der BIPOC-Community in der Mode- und Kreativbranche erkennen und fördern soll. Hilfigers neue Capsule Collection mit dem afroamerikanischen New Yorker Designer Romeo Hunte trägt den Geist von „People’s Place“ in sich.

Hunte arbeitet schon seit Jahren erfolgreich mit seinem eigenen Label, und ebenso lange steht ihm Tommy Hilfiger als Mentor zur Seite. Die TommyXRomeo-Linie baut auf Huntes typische, dekonstruierte Silhouetten auf, denkt sie mit intensiven Farben und hybriden Silhouetten neu und integriert das bekannte Tommy Hilfiger-Logo, das seit Jahrzehnten für Inklusion und Vielfalt steht. Auch für das Shooting verließ man sich auf diverse Talente, die die Kampagne vor und hinter der Kamera prägen. Für Huntes Karriere sieht Hilfiger eine große Zukunft voraus. „Mit dieser Kollektion treffen unsere zweiten Welten zusammen.“ Und schaffen so eine neue. Silvia Ihring 

Nur das Nötigste

Wer ganz sichergehen will, auf Reisen alles dabei zu haben, macht es wie Joan Collins, hier 1989 am Londoner Flughafen Heathrow. Fünf Louis Vuitton Gepäckstücke lassen außerdem auf ähnlich exquisiten Inhalt schließen. So weit, so zeitlos. Lediglich der Look der Schauspielerin verrät, wie sehr die Zeiten sich verändert haben. Auf Flügen sind Sportkleidung oder Loungewear zum akzeptierten Dresscode avanciert.

 Manch einer wünscht sich – allein aus optischen Gründen – die gute alte Zeit zurück. Damals, als das Fliegen noch eine besonders feine Angelegenheit war, zu der neben Shrimp-Cocktail Martinis gereicht wurden und auch die Kleiderordnung dem in Nichts nachstand. Als Hommage an diese glamouröse Zeit hat Rizzoli den Bildband „Come Fly With Me“ lanciert. Die renommierte Bildredakteurin Jodi Peckman stellte dafür Paparazzi-Bilder bekannter Gesichter aus mehreren Jahrzehnten zusammen. Auf dem Sprung sind unter anderem Frank Sinatra, Naomi Campbell und Prince.

Von Prints und Poeten 

Das Kleid ist fast bodenlang und liegt eng am Oberkörper an. Zahlreiche Streifen aus Organza und Tüll schmücken den Rockteil, die Farben changieren in allen Tönen des Ozeans, und auf dem Oberteil funkeln Perlen, die ein an Unterwasserwelten erinnerndes Muster nachbilden. Gezeichnet hat es einst der britische Dichter und Künstler William Blake, auf einem Kleid des Labels Alexander McQueen erwacht es nun zu neuem Leben. Das Kleid ist Teil der Männerkollektion für Frühling und Sommer 2022, und das Geschlechter-übergreifende Cross-Dressing, wie es das Label hier vorführt, steht für eine neue Freiheit in der Männermode, die auch andere Labels feiern.

Zur Arbeit von McQueens-Kreativdirektorin Sarah Burton gehört sie schon lange – und so entwickelt sie bestehende Ideen und Silhouetten aus ihrem Repertoire weiter, lässt riesige Volants aus Sakko-Revers und Mantelschultern wachsen, akzentuiert Ärmel und Taillen mit Zippern, kombiniert Anzüge zu Sneakers. Die Illustrationen aus dem Werk William Blakes, die das Designteam gemeinsam mit dem Tate-Museum herausgesucht hat, schmücken einen Mantel, ein Hemd oder auch ein einfaches Feinripp-Tanktop, wie eine Traumwelt aus der Vergangenheit, die ziemlich gut in die Gegenwart passt. Silvia Ihring

„Fotografie galt nicht als Kunst, die Fotos machte ja eine Maschine. George Eastman, der Kodak-Gründer, hatte mit dem Slogan geworben: „Sie drücken den Knopf – wir erledigen den Rest.“ Mit diesem Satz hat er der Fotografie großen Schaden zugefügt. Dass jeder ein Foto machen kann, stimmt, aber es kommt auf den Kopf hinter der Kamera an. Doch Fotografie wird, man mag es kaum glauben, auch heute noch unterschätzt. Wir sollten deshalb auch gar nicht von Fotografie sprechen, sondern immer von Kunst.“ F.C. Gundlach

Die Fotografie hat sein Leben bestimmt, sie war seine Leidenschaft und sein Lebenselixier. F.C. Gundlach galt als Grandseigneur der deutschen Modefotografie. Über vier Jahrzehnte hat er unser Bild von Mode und Menschen geprägt. Nun ist F.C. Gundlach am 23. Juli 2021 im Alter von 95 Jahren gestorben. Farewell!

Stiller Luxus

Das neue Motto Vetements, die ein paar Buchstaben aus dem Namen ausklammern und das Projekt “VTMNTS” auf den Markt bringen. Eine 100 Looks satte, genderlose Kollektion deren Wurzeln in der traditionellen Herren-Schneiderkunst liegt. Vergessen sind auch die typischen XXL-Logoprints, jetzt ersetzt durch Barcodes.

Wer die Zielgruppe dieses Spin-Offs ist, wird schon an den Models deutlich: Kids die gelangweilt vom Marken-Hype sind. “VTMNTS ist für Menschen, die Kleidung für sich selbst und nicht für andere tragen, für diejenigen, die nichts zu beweisen haben, für diejenigen, die keine riesigen Logos tragen. Für diejenigen, die die hohe Qualität und den Wert der Handwerkskunst verstehen”, heißt es im Statement.

„Ich kaufe lieber wenig, dafür teuer. Ich investiere in Qualität.“

 Hannelore Elsner über ihre Mode, die im Leben der 2019 verstorbenen Schauspielerin eine Hauptrolle spielte, da sie ständig im Rampenlicht stand und sich immer wieder in neuen Verhüllungen von Jil Sander, Missoni bis Issey Miyake zeigen wollte. Das Münchener Auktionshaus Neumeister versteigert nun den Modenachlass der großen Schauspielerin. „SHE Sonderauktion“ am 22. Juli um 11 Uhr.

Spiegel der Zeit

Während man im zurückliegenden Jahr vordergründig das Gefühl hatte, die Welt stünde still, drehte sie sich vor allem hinter den Kulissen weiter. Nicht nur Güter und Waren, sondern auch Botschaften und Fotos wurden trotz Pandemie um die Welt geschickt. Das Gmunden.Photo Festival in Österreich thematisiert dies nun in Bildern. Als Symbol für den internationalen Austausch werden sie in Frachtschiffcontainern ausgestellt. Von klassischen Schwarzweiß-Fotografien über Instagram-Bilder und hybride Formate zeigt die Ausstellung Momentaufnahmen von Künstlern wie Thomas Albdorf und Feng Li. Die Arbeiten sind bis zum 15. August im Seeviertel Gmunden zu sehen.